Love Street
The Doors

She lives on love street
lingers long on love street
she has a house and garden
i would like to see what happens

she has robes and
she has monkies
lazy diamond-studded flunkies
she has wisdom and
knows what to do

she has me and she has you

i see you live on love street
there`s a store where the creatures meet
i wonder what they do in there
summer sunday and a year
I guess i like it fine
so far

she lives on love street
lingers long on love street
she has a house and garden
i would like to see what happens

Rua do amor

Ela mora na rua do amor
Passa muito tempo na rua do amor
Ela tem uma casa e um jardim
Eu gostaria de saber o que acontece
Ela tem vestidos e ela tem macacos
Lacaios preguiçosos enfeitados com diamantes
Ela é sábia e sabe o que fazer
Ela tem a mim e ela tem a você

Vejo que você vive na rua do amor
Há uma loja onde as criaturas se encontram
Eu fico imaginando o que eles fazem lá
Domingo de verão e um ano
Eu acho que gosto disso, até agora

Na estrada a mais de cinco anos, a banda Ouvidos Alheios tem a proposta de usar a paixão pela música de maneira positiva, contribuindo para o desenvolvimento humano e social…

O início dessa banda não foi diferente das outras. Um grupo de amigos, apaixonados por rock e pela diversão, decidem montar uma banda para expressar seus sentimentos perante a sociedade. Mesmo enfrentado dificuldades com a aparelhagem e falta de recursos, a banda vem seguindo uma tragetória bastante positiva. Como nos descreve um dos músicos da banda, a respeito da receptividade do público:  

“Isso é uma motivação muito grande para nós. Em 2005 gravamos um cd demo, que não conta para discografia da banda, mas que foi de extrema importância, a resposta da galera foi muito positiva, é muito legal ter essa galera sempre nos acompanhando.”            

                                                                          Vocalista Waguinho 

A banda se inspira em artistas como Ramones, Nirvana, Sex Pistols, AC/DC, Rasta Knast, 2 minutos, Blind Pigs e outras, além dos acontecimentos que os integrantes acompanham diariamente através da mídia. Estes fatos também acabam contribuindo para a produção de músicas que contenham essência, para que os ouvintes consigam captar alguma mensagem da história do cotidiano. 

“Contestar, questionar, jogar luz em tudo aquilo que as pessoas e a mídia fazem questão de deixar na escuridão, varrendo para de baixo do tapete.”

                                                            Banda Ouvidos Alheios 

Waguinho fez um paralelo sobre o rock de hoje e o das décadas passadas e como a banda vê o cenário do rock nos dias de hoje: 

“As principais mudanças na indústria fonográfica de hoje para a de décadas passadas estão se dando por causa da Internet. Hoje em dia, qualquer banda grava seu som, disponibiliza na rede, faz contatos de shows e projetos, tudo via Internet. Existem diversos sites para divulgação de músicas,aliás nossas músicas estão em vários deles. Nesses sites você encontra de tudo, músicas para todos os gostos, bandas boas, bandas ruins, nacionais, estrangeiras, de tudo. Essa globalização musical fortaleceu muito o underground, hoje temos bandas fazendo turnês internacionais antes de lançar seu primeiro cd, e isto é cada vez mais corriqueiro. Péssimo para as gravadoras e o mercado comercial.”

Opinião sobre essa explosão de bandas:

“Graças a globalização musical, como disse antes, aconteceu essa explosão de bandas vindas de todos os lados, cabe a cada um vasculhar a rede, para conhecer bandas que no seu julgamento sejam boas, gosto é gosto e não se discute, só você pode ir atrás do som que você gosta, e isso é muito positivo, não precisamos mais ficarmos presos ao que as rádios  consideram bom e nos enfiam “guela a baixo”.”

Todos os integrantes da banda levam uma vida normal: estudam, trabalham, namoram e adoram sair para beber.

“Não queremos fama, a fama que se foda, só queremos que nossas idéias e sentimentos, através do nosso som, cheguem ao maior número de OUVIDOS ALHEIOS possíveis”

Atualmente a banda é composta pelos seguintes integrantes:

Rossano – Guitarra
Renan – Baixo
Alziro Seco – Guitarra
Wagner – Voz
Dudu – Bateria

Tributos e homenagens servem para deixar e resgatar memórias vivas e adormecidas, ou para demonstrar o que hoje só existe em lembranças, seja lá de que tipo forem. Nessa premissa, a banda ‘Noite Secos & Molhados’ vem referenciando a banda explicita em seu nome

Criado pelo compositor João Ricardo em 1971, a banda secos e molhados fazia som completamente diferente à época. Uma sonoridade única e linda, e para reviver essa atmosfera a banda porto-alegrense desde 2003 vem prestando essa homenagem, com direto a cara pintada e outros mais c semelhante aos originais.

Para fazer do ideal algo palpável, reuniram músicos que atuavam em bandas muito próximas e que inham alguam influencia a la Secos e Molhados em seu trabalho autoral. Nomes como
Subtropicais, Universo Colorido, O Badulaque, Proveitosa Prática e Zumbira e os Palmares. Constiuida a trupe, começaram os ensaiso e marcaram sua estréia no Dr. Jekyll. “Caprichamos no visual com maquiagens e figurino muito semelhante aos originais dos ‘S&M’, tornando isso uma marca registrada do show” , conta Alexandre Marques, integrante também da Subtropicais. Costuma tocar principais casas do cenário de rock de Porto Alegre e fazem algumas incursões pela região metropolitana.

Seguindo a canção que diz : “Eu não sei dizer, nada por dizer, então eu escuto, fala….
Com a palavra, Alexandre, representando a banda

Como tudo começou?
O André, que na época tocava no Subs e no Universo Colorido, veio com a idéia de montar esse tributo, partindo do fato de que ninguém havia feito isso ainda em Porto Alegre. Ele falou com a Ju (nossa cantora) e resolveram me convidar pra ajudar a selecionar os músicos. Fomos escolhendo os instrumentos importantes e característicos do som dos ‘S&M’ como flauta (Juliano), teclados (Régis), Percussão (Diniz e depois Muralha), violão e gaita de boca (Alexandre). Depois a banda base: guitarra (Gordo), Baixo (Tiago) e bateria (André). Fizemos alguns ensaios de voz para ajustar os vocais e em seguida estreamos.

Objetivos?

Um dos objetivos, além do prazer imenso que nos dava tocar as musicas dos ‘Secos & Molhados’, era divulgar nossos trabalhos próprios e popularizar ainda mais o rico repertório desta banda , demonstrando que o rock feito no Brasil, nos anos 70’s, possuiam grande qualidade e originalidade.

Receptividade tipo de público:

No dia do show de estréia fomos surpreendidos por um bar completamente lotado, pessoas de todas as idades (de universitários a 40′ões), muitas delas não conheciam nossos outros trabalhos…aí vimos q o projeto tinha futuro!

O público do show sempre foi diversificado e grande…quase todos os show que fizemos estavam lotados e sempre com pessoas diferentes. Ficamos surpreendidos com o impacto e a popularidade dos ‘Secos & Molhados’, mesmo 30 anos depois do fim da banda. Muitos músicos locais também frequentavam esse show. Os fãs mais delirantes vinham falar conosco depois da apresentação afirmando que haviam sido ‘transportados no tempo’ e coisas do gênero…

Hoje estão…
Atualmente estamos em fase de recesso. a Juliana Dariano (cantora) está ganhando nenê e o restante de nós está se ocupando de seus projetos autorais. Alguns de nós tem o projeto de montar um tributo a ‘Crosby, Stills, Nash & Young’, nos mesmos moldes do tributo aos ‘Secos’, e/ou montar algo sobre os ‘Novos Baianos’, que tb merecem algo do gênero no cenário de Porto Alegre.

E eis a trupe:
Juliana Dariano: Voz – fonoaudióloga
Alexandre Marques: Voz, Violão e gaita de boca – estudante de História
Roberto Landell: Voz e Guitarra – estudante de Direito
Juliano Z.B: Voz e Flauta – estudante de Arqutetura
Rodrigo ‘Muralha’: Percussão – técnico em informática
Régis ‘Pirata’: Teclados – funcionário público
Thiago Cavalheiro: Contrabaixo – funcionário de empresa privada
André Lucciano: Bateria – músico e produtor

http://br.youtube.com/watch?v=wIyvM9Ce7mM

Como Eu, Como Tu
Secos e Molhados
Eu, outro dia me lembrei de você,
Ouvindo uma canção que pudesse dizer
Como eu, como tu, como velhos tratantes
Como velhos amigos, como velhos perigos,
Como grandes amantes nos poucos instantes de amor

Eu, outro dia me esqueci lentamente,
Ouvindo a razão na palavra de ordem corrente
E que eu, e que tu, e que todos os passos,
E que todos os beijos, e que os longos abraços,
E que os longos desejos não caiam aos pedaços.

Saiba mais sobre a banda de rock Folha Seca de Sapiranga que reúne em seu repertório vários estilos musicais e tendências.

A Banda Folha Seca iniciou suas atividades musicais em 1999. A principal característica dessa banda de rock é realizar um trabalho que possa abranger vários estilos e trabalhar também e principalmente com composições próprias. Essa banda de Sapiranga realiza shows em Porto Alegre, Vale dos Sinos, Serra Gaúcha, Paranhana entre outras.

Fazem parte do repertório da banda os grandes clássicos do rock internacional (The Beatles, Creedence, The Rolling Stones, Eagles, Led Zeppelin, etc), pop rock nacional (Ira!, Tnt, Garotos Da Rua, O Rappa, Cascavelettes, etc) bem como o som dos anos 80 (Talking Heads, Oingo Boingo, The Cure, Bob Marley, etc).

Folhas Secas é formada por Beto Jacobino no vocal e percussão. Zé Miglia na guitarra, violão, harmônica, vocal e backing vocais. Ike Lopes no baixo, harmônica, vocal e backing vocais. Johnny Boy no teclado e guitarra e Luciano Sapiranga na bateria e backing vocais.

Para Dezembro a banda tem shows agendados nas seguintes datas e locais:

•    01/12 Bukus  Anexo em Caxias do Sul
•   08/12 Festa Particular (Aniversário doGordinho de São Leo
•    14/12 American Bowling Bar em Novo Hamburgo
•    22/12 Jhonny Fox’s em Caxias do Sul

Os guris da “Karenkhore” são uns doidos. Desde 2005 na estrada eles tocam um som pra lá de pesado, com umas guitarras alá de “melódicas”, mas na maioria do tempo tocam um hardcore meio emo.

É isso mesmo. Derepente tu nem vá gostar no início, mas se ficar escutando vai bater o pézinho e loco sacudir a cabeça. O som é bacana. Em 2007, a “Karenkhore” lançou a primeira demo com dois singles
que já podem ser conferidos no MySpace da banda – que já tiveram 1,5 mil acessos desde os post.

A “Karenkhore” é uma banda formada por quatro guris de São Leopoldo que sofem inflências de bandas com: Influences A.F.I., The Used, From First to Last, Underoath, Pantera, Anthrax, Amor, Odio e Vida.Sounds.

Membros da banda:

Samuel – vocal
Paulo – guitarra e backvocal
Gustavo – baixo e backvocal
Gabriel – bateria

Próximos shows:
30.12 – Pop Cult – Novo Hamburgo – Karenkhore + Vouten + Sad Day

Um som para deixar qualquer pessoa calma, tranquila e quem sabe, serena. São tantos elementos reunidos num só palco que fica difícil não se encantar. É assim que pode-se definir a “Leannan Shee”. Uma banda de música celta e folk rock que traz os elementos clássicos das “traditionals celtic songs”, mas de cara nova e muito mais atraente.

“São músicas do século 14, 15, mas todos os arranjos são nossos. Pegamos essas músicas e reformulamos. seria tipo uma banda que pega o boi da cara-preta e transforma em rock, sabe? Só que gringo!” Define Pablo Piola, violão e back-vocal da “Leannan Shee”.

Os caras acabam de lançar o primeiro álbum, intitulado “Leannan Shee”, que significa Fada Amante, considerada na Irlanda a musa dos poetas, com repertórios tradicionais de músicas da Irlanda, Escócia, Bretanha e da Ibéria Celta junto a uma abordagem mais primitiva, que deriva da mistura feita entre a delicadeza e o lirismo da música celta e a força mágica e percussiva da música afro-brasileira.

Para isso, instrumentos típicos,como: mandolin, tin whistle e bódhran, que incrementam o repertório de músicas folclóricas, além de composições próprias. Tais como: “As the Morrigan Sings” e  e “Da Ave” (ambas de César Castro-Rosa) e “Canzón de Cuna”, com arranjos da Leannan Shee e a letram que é um poema de Garcia Lorca.

Nas, digamos “releituras, canções e músicas instrumentais tradicionais de países celtas, como “Hanter Dro” (instrumental tradicional bretão), “Bedlam Boys” (canção tradicional inglesa) e “The Monaghan’s” (instrumental tradicional irlandês)

A “Leannan Shee” se reuniu em 2006, para continuar o trabalho dos então membros da “Calliope’s House”, César Castro-Rosa (voz, tin whistle, mandolin) e Ivan Cavalheiro (bodhrán). Com isso uniu-se a eles a percussionista Lúcia Fernandes (ex-Cupuaçu, ex-Woyekê) cujo trabalho com cultura popular brasileira já vem de anos e o violonista Pablo Piola, que desenvolveu seu estilo peculiar de violão folk em círculos de tambores xamânicos.

O CD da “Leannan Shee” já faz parte do catálogo da Livraria Cultura o que proporcionou a banda romper as fronteiras do Brasil. ” O disco já foi pra BBC de Londres, da Escócia e da Irlanda”, afirma Pablo.

e ai? curtiu o som dos caras?
Para contatá-los:leannanshee@yahoo.com

A Leannan Shee é:
César Castro-Rosa (vocal)
Pablo Piola (violão)
Ivann Cavalhero (bódhran)
Lúcia Fernandes (percussão)

Cinco jovens, Xaropinho, Ganso, Docinho, Dudu e Carlão, músicos desde a época do colégio resolvem se unir e formar um grupo de pagode para tentar ganhar a vida na noite de Porto Alegre.

O grupo CantaKgente começou a escrever sua história em janeiro de 2004. Todos tinham algo em comum, Xaropinho, Ganso e Docinho se conheciam por tocar em outras bandas na época de colégio. Dudu era colega do xaropinho na faculdade e o Carlão era colega do xaropinho no tempo de colégio.

Todos os integrantes têm outra ocupação, Xaropinho é produtor de festas, de eventos e faz faculdade de Educação Física. O Dudu é professor de Educação Física e avaliador das escolinhas do Sport Club Internacional. Ganso é produtor musical e arranjador de jingles. Carlão é representante da Herbarium e o Docinho é advogado.

O amor pela música é inquestionável e as infuências vêm de vários estilos, desde Fundo de Quintal a Jorge Versílo. Para eles, o importante é fazer uma mistura, pegar o som que eles gostam e colocar dentro dele tudo que admiram em outros grupos. 

O grupo ganhou força total em 2007, onde conquistou coisas inéditas. Participou das comemorações do aniversário de Porto Alegre na Usina do Gasômetro, do Coca-Cola Vibezone, em Gramado, da turnê internacional na Argentina e do Drops MTV.

A participação em um festival de bandas realizado pelo jornal Diário Gaúcho, resultou na gravação de um CD. Gravaram apenas três músicas, “Fora o Prazer”, “Sem Intrigas” e “Vem se Entregar”, que bastaram para o grupo conquistar de vez o seu espaço.

Ouça as músicas: 

O CantaKgente já fez apresentações em diversas casas noturna de Porto Alegre, no Opinião, Dub Hall, Café Moinhos e em festas de formatura. Além de Porto Alegre, os jovens conquistaram o público de Caxias do Sul e Santa Cruz. Atualmente se apresenta todas às quartas-feiras no Open Hall, em Porto Alegre.

A musica de trabalho do CantaKgente no momento é “Quero ter Você”, que tem como auge do show uma linda coreografia que é ensinada para todos acompanharem com o grupo.

O grande sonho dos jovens músicos, está quase sendo realizado, a gravação do CD com 12 faixas inéditas de composição própria já está no forno e será lançado em 2008.

Após o lançameto do CD, o grupo espera trabalhar muito, conquistar ainda mais o público e quem sabe ouvir suas músicas nas rádios.

Galera do CantaKgente

Xaropinho - Pandeiro

Dudu - Repique

Carlão - Surdo

Docinho - Vocal

Ganso - Violão

Chama a galera para fazer a festa: (51) 99419421 (Fernando)

“Díficil é fazer fácil, quando se cria, o segredo é pegar o complicado e tirar o essencial que é o simples” essa é a filosofia da banda Suco Elétrico. Sem se acomodar, estão sempre experimentando e aproveitando a versatilidade do rock, desde o punk até o som progressivo

Está tudo pronto e em família. Numa “casa”, onde habitam quatro, sendo desses, três irmãos, as “coisas” se resolvem assim:“Já brigamos muito na infância, então agora é fácil de resolver qualquer diferença: é só chamar o pai e a mãe”, brinca Alexandre Rauen.
Enquanto uns irmãos se separam e trilham o seu próprio caminho (lê-se, caso você esteve fora de órbita, Sandy e Júnior) outros vêm jogando com extremos na produção de sentidos na sonoridade sulista.

Fazer um rock libertário, vigoroso e sem limites é a proposta da banda, que desde 99 vem liquidificando sentidos dissonantes de forma prazerosa. A história toda começou quando Alexandre e Cássio, que já tinham composições próprias resolveram montar a banda. Para isso, chamaram Dani, irmã de Alexandre nos vocais, Drunk (baixo)e Augusto, o outro irmão, violão e guitarra.

Seguindo inversamente o já tradicional caminho de muitas bandas, optaram por fazer primeiro um disco ao vivo antes do de estúdio. O projeto do novo disco começou em 2005, contando com o produtor e músico Marcelo Fruet (o 6º suco onorário) e foi feito ao longo de dois anos. “As composições, produção, ensaios, gravações e mixagens sempre aos fins de semana”, conta Alexandre.

O processo de criação segue duas vertentes, a primeira, onde normalmenteas letras são escritas por Alexandre, e a outra quando as mesmas surgem de maneira improvisada. E assim, com a experiência adquirida, a banda a musicalidade da banda foi sofrendo mutações, o som ficando mais pesado, menos complicado e no lugar do violão, somente guitarras.

Não seguir padrões que deram certo. Ser único e diferente é o que te dá personalidade, diz Alexandre. “Essa mania de a gente ser exatamente com a gente é ainda vai nos levar mais além”. (Paulo Leminski)

Fontes inebriantes
Bebendo no new journalism , o nome foi livremente inspirado no alucinógeno e psicodélico: O Teste do Ácido do Refresco Elétrico, do jornalista americano Tom Wolf. Na bagagem musical e cultural carregam: Mutantes, Black Sabbath, Stooges, Beatniks, Paulo Leminski, poesia urbana, Porto Alegre, Londres e muito mais.

Receptividade e a cena gaúcha
“Não somos figurinhas fáceis de encontrar por aí, mas quem nos conhece acaba se interessando muito pela banda, e quem não nos conhece um dia vai conhecer”. Alexandre acredita que, com o lançamento do 1º disco de estúdio, as pessoas vão poder conhecer, como ele mesmo denomina, um trabalho autêntico,sofisticado pelo cuidado com todos os detalhes, divertido, vigoroso e urgente. E complementa “Temos um público grande no interior do Rio Grande do Sul e em outros estados, princilpalmente São Paulo e Paraná”.

“O mundo é maior que Porto Alegre e está na nossas mãos pela internet.”

A despeito da cena gaúcha, o músico diz que ela é interessante, mas há um fenômeno maior que a música, são as relações públicas. “Tua banda pode nem ser tão boa ou nem tão original, mas se você conhece as pessoas certas e frequenta os lugares certos tua chance é maior”. Outro fenômeno a ser levado em consideração, segundo ele, é que, fora do estado, todos acham que há um mercado sustentável de pop rock. Mas na verdade, as bandas que vivem dele tem 20 anos de estrada. “Claro que temos que dar graças aos céus por existirem rádio e publicações locais que abrem espaço . Ainda não temos festivais como os que acontecem no resto do país, talvez por existir uma cultura competitiva no RS ainda não conseguimos nos unir e gerar força de organização. São poucos os lugares para tocar som autoral, e normalmente, com uma qualidade de som ruim”.

Fugindo um pouco da proposta inical do blog, que é falar de bandas que tenham ao menos um integrante universitário, apresentamos afinal eles quem é quem fazendo o seu o que nas centelhas sonora da suco eletrico… já passaram pelos bancos escolares:

Alexandre Rauen: Bateria e vocal. É cirurgião dentista,escritor frustrado,pai do Vítor e representa a central de atucanação da banda.
Dani Rauen: Vocal. É funcionária pública,artista plástica e recém casada em lua de mel.
Augusto Rauen: Guitarras. É advogado, frequenta festas eletrônicas e prefere ir à praia que ensaiar.
Cássio Cunha: Guitarras, teclados e vocais de apoio. É engenheiro mecânico,trabalha com softwares, mora em Canela e é careca.
Fernando Rodrigues (drunk): Baixo. É dono de farmácia,está gordo e é a tranqüilidade em pessoa.

Liquidificando-se ao som da suco,
beba sem moderação

Para conhecer:

www.sucoelectrico.com.br
www.myspace.com/sucoelectrico
www.tramavirtual.com.br/suco_electrico

Cinco jovens são convidados para fazer um show em uma festa de aniversário. Quem poderia imaginar que a partir daí surgiria o grupo Na Moral…

Em abril de 2005, o aniversariante Aragon convidou alguns conhecidos para tocar com ele em sua festa de aniversário, no Trivial Bar, em Porto Alegre. Eram cinco jovens, Band, Leo, Pedrinho, Ganso e Guilherme. Alguns já se conheciam, outros foram se conhecer em cima do palco. Isso não atrapalhou em nada o show, pelo contrário, foi o maior sucesso, a galera curtiu tanto que a partir daí, estava formado o grupo Na Moral. Uma mistura espontânea e positiva de seis jovens que sempre gostaram de pagode. 

Assim tudo começou, foram surgindo convites e mais convites e o Na Moral foi ficando conhecido. A primeira apresentação nas grandes festas de Porto Alegre aconteceu na casa noturna Manara, e o Na Moral caiu no gosto da galera. 

As mudanças e o assedio, tudo acontecendo muito rápido, ensaios, reuniões, comprometimento, musicalidade, atenção com os fãs passam a fazer parte do dia-a-dia destes jovens. 

O tão esperado CD, foi lançado em dezembro de 2006. A banda teve algumas mudanças na sua formação, portanto um novo disco será gravado em 2008, o que ainda está sendo decidido é se esse CD será ao vivo ou em estúdio. 

Com mais de dois anos, o grupo já se apresentou em todo o Estado, conquistou de ponta a ponta o interior do Rio Grande do Sul. Teve participações no Planeta Atlântida, na abertura de shows no Pepsi On Stage e é presença certa nas maiores e melhores festas de pagode de Porto Alegre. 

A música Vou Te Conquistar é um sucesso. No orkut, a comunidade Banda Na Moral - Oficial tem mais de 4.800 membros, além de várias comunidades que dão referência aos integrantes do grupo.

A irreverência e a força de vontade são pontos fortes na personalidade destes jovens. Sem medo de arriscar e de enfrentar todas as dificuldades do meio que eles trabalham, eles seguem em frente, levando a música que está em seus corações para todos, pois eles sabem que no final de cada show, o carinho e a energia do público é incrível, é um combustível para continuar sempre.

Saiba quem é a galera do Na Moral:

Guilherme Alf - Repique e Voz 

André - Voz e Violão 

Leozinho - Surdo 

Guigo - Pandeiro 

Pedro Reis - Rebolo 

Musicos que apoiam 

Tuti - Percursão

Edilson - Teclado

Jader - Bateria

Felipe - Guitarra e violão

Para contratar essa rapaziada: (51) 3019-4444 ou 8423 8522

Tocar, expandir e ir além das fronteiras imaginárias que cercam o Estado, e seguir. Tendo com único propósito: sustentar a magia e a criatividade de décadas passadas que fizeram o ritmo ser o que é: a força libertária dos sentidos adormecidos. A Youngles há oito anos segue esse ideal.

Para manter viva a chama do que foi produzido nas décadas de 50, 60, 70 e de leve na de 80, a banda porto alegrense traz em seu play listening nomes como Beatles, Creedence, Elvis, Roy Orbison, Doors, Eric Clapton, Pink Floyd, Rolling Stone e outros mais. Até mesmo o nome da banda mantêm essa essência. Sem sentido literal em inglês, ela surgiu de um trocadilho de algumas bandas e artistas individuais que fazem parte do seu repertório. ”YOUNG” do Neil Young e o “”GLES”” de Beatles e Eagles, formando assim a palavra YOUNGLES. Na verdade, segundo os integrantes, o nome é uma espécie de homenagem a estes artistas que influenciam a banda até hoje.

Criada pelo vocalista Rudy e pelo guitarrista Cris, ela nasceu em 23 de novembro de 1999, e desde então vem tocando em diversos bares, clubes e festas particulares do Rio Grande do Sul. Durante este tempo de existência, já apareceram em progrmas de televisão, como um especial produzido para a TVE em 2002 e Radar. Além de entrevistas na rádio Ipanema, no programa do Mutuca, para divulgação de shows.

Atualmente, a Youngles tem a agenda fixa nos bares Dublin e Art Bar, de Porto Alegre, Abbey Road, Novo Hamburgo e Arca Pub, Cachoeirinha. Mas os caras querem ir além. “O projeto é expandir os shows da Youngles para mais longe, tanto dentro do Estado, quanto fora dele, pois sabemos que existe um grande campo para nossa banda, nessa proposta de tocar os clássicos do Rock internacional”, comenta Rudy. Como incentivo a esse propósito, já ouviram comentários de todas as partes do Brasil e do mundo, daqueles que freqüentam o pub cosmopolita Dublin, de que se dariam bem dentro e fora do país. Ele reconhece que para isso acontecer é preciso de estrutura e contatos, mas estão no caminho.

Sob o cenário atual do Rock, na opinião de Rudy, há coisas boas, mas nada que possa suplantar a magia e a criatividade daqueles tempos. “Não falo isso com nostalgia não, pois o que tocamos é atualíssimo ainda e ,é por isso, que temos fãs de todas as idades em nossos shows, gente que como eu não viveu praticamente a época, mas conhece o que é de boa qualidade”, diz.
“E para fugir do marasmo musical eu diria para buscarem algo novo, mas nunca
tirando o olho e o ouvido do que foi feito de bom no passado”, finaliza.

Clássicos são bem vindos sempre, ainda mais quando são tão bem executados e com cuidado de forma a nos levar de volta no tempo. E assim, buscando novos horizontes e principalmente, tocando com prazer e competência, eles vêm mantendo vivo o ritmo pulsante do gênero que, há mais de 50 anos, conquista espaço no trocadilho, corações e mentes de muitas pessoas.

Da banda, atualmente, Rudy, Kavera e Chico, são músicos e quase nada mais, respondem pela parte da venda de shows, divulgação e agenciamento.
Já o Cris, segundo palavras de Rudy, é o único maluco que consegue atender a agenda da banda, trabalhar durante o dia na Câmara Municipal de Porto Alegre e ainda fazer Engenharia
Elétrica na PUC, UFA!!!!

Da esquerda para a direita: Rudy, Cris, Chico e Kavera

Quem faz o que:

Rudy Petry: violão e vocais
Cristiano March: guitarra solo e vocais , Em dezembro de 2000, entrou na bateria
MARCELO kVERA (desde 200 na banda) , bateria
Chico Bianchi (2006) baixo e vocais.

Textos e fotos de Fabiana Reinholz